Harry Anderson是一位活躍于20世紀(jì)中期的插畫家，尤其是在現(xiàn)代主義、編輯攝影和印刷和復(fù)制技術(shù)的變化的影響下，鼓勵許多插畫家開辟新的道路。雖然插圖畫家像艾爾·帕克是重新定義表征圖像的方式整合與設(shè)計元素在雜志插圖,安德森堅持傳統(tǒng)的具象意象的原則,產(chǎn)生溫暖、簡單和豐富建模作品《周六晚報》等雜志的女士們;《家庭雜志》，《高力出版社》，《紅皮書》，《世界主義者》和《好管家》。
      這并不是說安德森的方法不受他同時代人傾向于將物體壓扁成幾何基礎(chǔ)并強調(diào)負(fù)面形狀的影響，而是他從未讓這些影響壓倒他對他所仰慕的具象藝術(shù)原則的熱愛。另一種獻(xiàn)身精神在安德森的職業(yè)生涯中也起了重要作用。結(jié)婚后，他和妻子加入了基督復(fù)臨安息日會(Seventh Day Adventist church)，他開始投入大量精力創(chuàng)作宗教主題的繪畫，除了日常的商業(yè)工作外，他還拿著幾乎最低的工資創(chuàng)作這些繪畫。
      如今，他的畫作可能比他的商業(yè)插圖更出名。其中一幅名為《你的手怎么了?》(What Happened to Your Hand”)的畫作展示了基督在當(dāng)代兒童中間的情景，這個場景現(xiàn)在看來似乎無傷大雅，但卻引起了爭議，當(dāng)時有人認(rèn)為這是一種褻瀆神靈的行為。他還為Haddon sundblom&# 8217;s工作室工作，為一些商業(yè)帳戶制作工作。
      在商業(yè)和宗教領(lǐng)域的作品中，他的作品都有一種溫暖的情感和光線的作用，通常是明亮的陽光，但在女性雜志上以浪漫為主題的文章中，有時會出現(xiàn)喜怒無常的室內(nèi)光線。他的方法非常像畫家，廣泛的，可見的筆觸和奢華的感覺豐富了顏料，粗略的背景紋理和干刷技術(shù)，特別是在他的后期作品。他職業(yè)生涯中期的大部分工作都是關(guān)于水性酪蛋白的。
      由于對松節(jié)油過敏，他不得不放棄了油漆，但后來可以用替代稀釋劑重新使用。他的酪素畫通常具有油畫的顯著的畫家的外觀。 1956年，安德森出演了《美國藝術(shù)家》;他獲得了紐約藝術(shù)總監(jiān)俱樂部和其他著名組織的獎項，并于1994年被列入插圖畫家協(xié)會名人堂。 Kent Steine寫了一篇優(yōu)秀的文章，發(fā)表在Step by Step Graphics的2000年10月號上，并在網(wǎng)站上重印:Harry Anderson和松散現(xiàn)實主義的藝術(shù)。
      這篇文章部分是傳記性質(zhì)的，但對安德森的調(diào)色板、材料和技術(shù)進(jìn)行了精彩的細(xì)節(jié)描寫。目前在遺產(chǎn)拍賣畫廊有一幅哈里·安德森的畫作正在出售，上面有一張大照片，可以讓你清楚地看到他的技術(shù)。(點擊;仔細(xì)看看)它可能不會存在太久。在Pinkoski.com網(wǎng)站上有安德森在美國藝術(shù)檔案館工作的介紹，還有一個致敬頁面，上面有安德森工作室工作時的照片。